Georges de la tour obras

Georges de La Tour nació en 1593 en Vic-sur-Seille, una gran ciudad mercantil del ducado independiente de Lorena, hoy parte del noreste de Francia, que era la sede del arzobispado de Metz. Su familia pertenecía a la clase artesanal provincial: tanto su padre como su abuelo eran panaderos. No se conservan documentos ni información sobre los inicios de la carrera de La Tour, por lo que cualquier relato sobre su formación es conjetural.

Su aprendizaje comenzó probablemente hacia 1605, tal vez en Vic con Alphonse de Rambervilliers 1560-1633, escritor y grabador aficionado cercano al obispo de Metz, y muy probablemente trabajó en Nancy con el pintor, grabador y dibujante Jacques Bellange 1575-1616. La Tour está registrado en Vic en 1610 y 1616, y se ha discutido mucho sobre un posible viaje a Roma alrededor o entre esas fechas. La cuestión se plantea porque los temas de los bajos fondos de La Tour y su atrevida manera de pintar tenebrista parecen estar muy en deuda con la obra de Caravaggio 1571-1610 y sus seguidores en Roma.

Pero la influencia de Caravaggio se extendió por toda Europa en la segunda década del siglo, a través de seguidores tan diversos como Bartolomeo Manfredi 1582-1622 en Roma o Gerrit van Honthorst 1592-1656 y Dirck van Baburen 1595-1624, que transmitieron sus versiones de su estilo distintivo a su Utrecht natal. Los artistas de Lorena, como Bellange y Jean Leclerc c. 1587-1633, también exploraron estos efectos dramáticos de luz y sombra, por lo que no era en absoluto necesario que La Tour hiciera un viaje a Italia.

Sin embargo, La Tour se apartó significativamente de Caravaggio y de su progenie en el norte, aunque conservando elementos de ambos. Sus pinturas -en su mayoría austeras escenas de género y devocionales estructuradas por efectos dramáticos del día y la luz de las velas, como La Magdalena arrepentida de la National Gallery of Art- demuestran una poderosa introspección y una intensa espiritualidad. Estas cualidades pueden reflejar los fuertes sentimientos católicos de Lorena, que limitaba con los estados protestantes del norte.

En 1617, La Tour se casó con Diane Le Nerf, heredera de una rica familia de plateros de Lunéville. A la muerte de su padre y de su tío, en 1620, La Tour se instaló definitivamente en la ciudad natal de su esposa, donde abrió un taller y empleó a aprendices, que están documentados en 1626, 1636, 1643 y 1648.En la década de 1620, y durante el resto de su carrera, La Tour disfrutó de un importante patrocinio de la corte en Lorena y del patrocinio real en París. En años sucesivos, 1623 y 1624 por ejemplo, Enrique II, duque de Lorena r.

1608-1624, le encargó importantes cuadros. A finales de la década de 1630, durante la Guerra de los Treinta Años, los franceses se apoderaron de Lorena. En 1638-1639, La Tour pasa una temporada en París, tras haber realizado obras para el cardenal Richelieu 1585-1642, y adquiere el título de pintor ordinario del rey; presenta una Escena nocturna con San Sebastián de ubicación desconocida para Luis XIII. Entre 1644 y 1651, el marqués de La Ferté-Sénecterre 1599-1681, gobernador francés de Lorena, recibió seis cuadros de La Tour como homenaje de las ciudades de la región.

La exitosa carrera de La Tour fue relativamente corta. Murió el 30 de enero de 1652, dos semanas después de la muerte de su esposa; ambos fallecieron probablemente a causa de una epidemia. Georges de La Tour Los estudiosos difieren radicalmente en las fechas que asignan a las obras individuales de La Tour, pero en general están de acuerdo en que evolucionó gradual y consistentemente desde el naturalismo de El tramposo, pasando por la mayor amplitud y concentración de las pinturas centradas en una o dos figuras vistas de noche, como en Job y su mujer y San José, hasta la destilación absoluta de las formas en las pinturas tardías agrupadas en torno a la Negación de San Pedro de 1651 y San Sebastián de luto por Santa Irene.

Ninguno de los cuadros de La Tour incluye más de unas pocas figuras; éstas se muestran en agrupaciones simples y estables, dispuestas cerca del plano del cuadro en un espacio definido por la luz. La gama de colores se limita a unos pocos tonos: los tostados cálidos, los cobrizos y los rojos ladrillo contrastan con pequeños pasajes de blanco o amarillo claro sobre fondos oscuros. Trabajando con unos pocos elementos formales, La Tour consigue resultados sugerentes por su propia economía.

Sus figuras son tranquilas pero no rígidas; de su obra emana una atmósfera de silencio y permanencia. Todos sus cuadros, sea cual sea el tema, parecen profundamente religiosos, interpretados por una mente indagadora, seria y sensible. Obras de Georges de La Tour que hay que conocer para descubrir la verdadera belleza de su arte.

En este post he hecho una lista de los cuadros más bellos del artista que fue capaz de reelaborar de forma original la lección de Caravaggio, sin imitarlo sino desarrollando un lenguaje totalmente nuevo. ¿Qué le impresiona de las obras de Georges de La Tour? La luz que intenta atravesar la oscuridad, la calma silenciosa y el misterio de sus escenas que parecen ser el preludio de acontecimientos llenos de emociones.

Obras de Georges de La Tour